《专辑推荐》江川兰子

910、 流亡时期最后一张，对安第斯山脉的朝圣——专辑推荐910.Aconcagua-Los Jaivas 评分

　　评分：8.3
　　作曲：★★
　　编曲：★★☆
　　专辑性：★★
　　风格：安第斯前卫民谣摇滚、Rock Andino、拉美民族融合、器乐合奏
　　评语：
　　《Aconcagua》是智利国宝级乐团 Los Jaivas 的第八张录音室专辑，1982年由 CBS 厂牌发行。全专7首，总时长约34分13秒——是 Los Jaivas 1975-1984年黄金期里篇幅最短的一张。主要曲目于1981年11-12月录于巴黎 Pathé Marconi 录音室，唯独同名曲《Aconcagua》是1982年10月在圣地亚哥 Estudios Sonotec 补录的——乐队的原始阵容在巴黎完成录音后，回到智利面对安第斯山脉，才写出了这首标题曲。制作人署 Los Jaivas 自己。这是《Alturas de Machu Picchu》巨大成功后紧随其后的作品，也是乐队在巴黎流亡时期最后一张录音室专辑。
　　1981年《Alturas de Machu Picchu》震动全拉美之后，Los Jaivas 没有选择乘胜追击做另一张史诗概念专辑，而是把1970年代末到1980年代初在欧洲巡演期间积累、但未及整合的素材汇编成辑——其中包含早年创作、旧曲重录、以及标题曲这一首临场新写。乐队成员自己承认：《Aconcagua》是一张"面向外国听众"的专辑，目的是让对 Los Jaivas 声音陌生的听众快速认识乐队的典型语汇。这种"汇编制"属性决定了它和《Alturas》那种单一史诗概念的结构截然不同——它更像一张"精选+重录"的引介型专辑。标题曲的灵感来自乐队乘坐飞机往返智利与阿根廷时，从舷窗瞥见阿空加瓜雪峰的瞬间。
　　"Aconcagua"——阿空加瓜山，位于阿根廷与智利边境，海拔6960米，是安第斯山脉最高峰、也是美洲大陆最高峰、西半球最高峰。在拉美原住民文化里，这座雪峰是千年传说的载体，是南美诸帝国与印第安文化最高精神的地理化身。Los Jaivas 用这个标题，把自己在《Alturas de Machu Picchu》里对印加失落之城的凭吊，转向了对整个安第斯山脉本身的朝圣——从"遗址"到"山脉"，从"文明"到"自然"，标题本身就完成了一次视角的跃迁。
　　1982年首版黑胶的封面由智利最重要视觉艺术家之一 René Olivares 创作——Olivares 也是《Alturas de Machu Picchu》封面画作《Intihuatana》的作者，他的画笔定义了 Los Jaivas 1970-80年代专辑的视觉语言。
　　《Desde Un Barrial》"从泥沼中"。5分28秒，全专编曲最精妙的一首。开场是 Jew's harp与 Mini Moog 合成器的奇妙组合，主体段落节奏极具挑战性，Claudio Parra 的钢琴 flurries 与 Mario Mutis 的 bass 做 muscular 对话，中段 quena 的 evocative 独奏在最后一遍歌唱前出现，Mini Moog 与 piano 提供"majestic 的特殊触感"——Progarchives 乐评人 ZowieZiggy 也认为这首是专辑里"good"的一首。是《Aconcagua》里最靠近《Alturas de Machu Picchu》那种"majestic"质感的一首。
　　《Aconcagua》最值得夸的，是它作为 Los Jaivas "面向外国听众的引介专辑"，做到了"用34分钟讲清楚 Los Jaivas 是谁"。标题曲《Aconcagua》的 charango 与 quena 的舞蹈感、《Desde Un Barrial》里 Jew's harp + Mini Moog 的奇妙组合与 Claudio Parra 的钢琴 flurries、《Mambo De Machaguay》里 blistering electric guitar 与 traditional flutes 的碰撞、《Corre Que Te Pillo》里 Gabriel Parra 鼓 solo 的狂野——这些瞬间证明了即便是"汇编制"的专辑，Los Jaivas 依然能写出极高密度的安第斯摇滚语言。siLLy puPPy 在 Progarchives 的乐评说得好：这张专辑"is an infectiously beautiful album and an ethnomusicologist's dream come true with references to many styles of ethnic folk music of the Southern Hemisphere as well as adding Western aspects of rock guitar and classical piano"——它对南半球民族民谣的引用之丰富，让它成为"Rock Andino"这个流派最纯粹的示范之一。Progarchives 用户评分 3.29/5，Album of the Year 上用户评分 82/100——普通听众对它的喜爱度，远高于前卫摇滚核心乐迷的严苛评判。但Progarchives 核心乐迷的批评是公允的——ZowieZiggy 直言"Los Jaivas forgot about the prog elements they incorporated into their Andean folk music during their previous album Alturas De Machu Pichu"，haciaelsur 也认为"this one is rather poor especially in the inspiration department... Aconcagua is widely perceived as a backward step in the Los Jaivas journey, and justifiably so, for it is the weakest in the run of albums from 1975 to 1984"。具体三点：一是前卫结构弱化——相比《Alturas》的7首37分钟史诗叙事，《Aconcagua》是7首34分钟的"短曲合集"，prog elements 几乎退场，只剩《Corre Que Te Pillo》一首有近10分钟的器乐展开；二是旧曲重录比例过高——7首里《Mambo De Machaguay》与《Corre Que Te Pillo》是两首重录老曲，加起来近15分钟，占全专近50%，haciaelsur 直言"almost fifty per cent of non original work"；三是部分短曲素材密度不均——《Debajo De Las Higueras》的 mariachi 转向让 ZowieZiggy 觉得"painful"，《Takirari Del Puerto》和《Huairuro》这类短曲被乐评人认为"kind of song that Los Jaivas could play in their sleep"。三点是轻瑕，但不影响《Aconcagua》作为"Rock Andino 最纯粹的示范之一"的定位——它只是一张"不同的专辑"，不是《Alturas》的等值替代品。
　　整张的内容是"1981年11-12月巴黎 Pathé Marconi + 1982年10月圣地亚哥 Sonotec，Los Jaivas 用34分钟为阿空加瓜山做的一次安第斯声音引介"。和《Alturas de Machu Picchu》那种"聂鲁达长诗的声音歌剧"不同，《Aconcagua》没有统一的文学文本，它是南美民族音乐风格的地理地图——《Aconcagua》是智利/阿根廷边境雪峰的 charango 召唤、《Desde Un Barrial》是迷幻与安第斯的交融、《Debajo De Las Higueras》是浪漫的墨西哥 mariachi 气质、《Takirari Del Puerto》是玻利维亚 takirari 节奏、《Mambo De Machaguay》是秘鲁 mambo 的摇滚化重述、《Huairuro》是纯安第斯器乐小品、《Corre Que Te Pillo》是智利本土老曲的史诗化重录。Neperos 乐评人 Cesar Mendoza 的总结极准："Aconcagua es en verdad un digno sucesor, aunque es cierto que no cuenta con el esplendor de obras precedentes, pues se siente como si algo de la magia y la quimica entre los musicos haya perdido algo de su energia especial"——它是《Alturas》"有尊严的继承者"，但确实缺少了前作那种魔法与化学反应的特殊能量；同时"la produccion de sonido del repertorio esta realizada con absoluto profesionalismo, planteando una serie de vias cristalinas por las cuales se filtra de manera pulcra cada sonido de cada instrumento"——1982年这张专辑的制作专业度极高，每件乐器的声音都通过"crystalline channels"被精致地过滤出来。这种"制作精度升级、灵感强度退步"的悖论，恰恰是《Aconcagua》最真实的历史位置：它是 Los Jaivas 从"1975-1981 的史诗期"走向"1984 年之后 Obras de Violeta Parra 的二次转型期"的过渡带。
　　Gato Alquinta（主唱/原声吉他/电吉他/charango/cusque?a 曼陀林/贝斯/quena/zampo?a/竖笛/trompe 号/bongos）专辑的人声灵魂与多乐器核心。在《Aconcagua》里他的 vocals 在标题曲里 heartfelt、在《Desde Un Barrial》里与 Jew's harp + Mini Moog 形成奇妙对话；他的 charango 扫弦是标题曲"irresistibly contagious"安第斯气息的源头；他的 trompe 号在《Desde Un Barrial》里提供 evocative 色彩。Gato 在这张专辑里的多乐器身份让34分钟的短曲合集拥有了"室内乐级"的声部密度。Claudio Parra（钢琴/celesta/Mini Moog）专辑真正的"结构工程师"。他的 piano 在《Desde Un Barrial》里做"nice piano flourishes"、在《Corre Que Te Pillo》里做"prominent piano"的紧致编曲、在《Aconcagua》里与 charango 与 quena 做 majestic 的对话。Progarchives 乐评人特别指出他的钢琴在《Desde Un Barrial》里与 Mini Moog 一起提供"special touch majestic"。Eduardo Parra（电钢琴/Mini Moog/bongos/pandereta/claves）专辑"未来感"的源头。他的 Mini Moog 在《Desde Un Barrial》开场与 Jew's harp 形成"interesting combination"（haciaelsur 发誓他听到了这两种乐器的对话），在《Corre Que Te Pillo》里与 piano、electric guitar 一起做"taut"的现代编曲。Eduardo 的 Mini Moog 是《Aconcagua》区别于《Alturas》之前 Los Jaivas 专辑的关键音色——它让这张专辑的声音更"1980年代"、更"巴黎"、更"流亡者视角"。Gabriel Parra（鼓/vocals/bombo legüero/kultrum/tumbadora/cromáticos timbales/maracas/triangle/charango）专辑节奏宇宙的心脏。他的 drum solo 在《Corre Que Te Pillo》尾声被 haciaelsur 誉为"amazing"、他的 drum arrangement 在《Takirari Del Puerto》里"quite good"、他的 bombo legüero 与西方 drum kit 的并用让专辑的安第斯底色始终在场。1988年他因车祸去世——《Aconcagua》是他艺术生涯里"流亡巴黎时期"的最后一个录音室证言。Mario Mutis（贝斯/vocals/电吉他/bombo legüero/matraca）专辑里《Desde Un Barrial》的"muscular bass work"被 haciaelsur 点名——他的 bass 在这首里甚至有一段 brief solo，是整张专辑贝斯最闪耀的时刻。Mutis 的贝斯 line 在《Mambo De Machaguay》里与 blistering electric guitar 做"catchy blend"的摇滚底盘。客座乐手Patricio Castillo——前 Quilapayún 成员，在《Desde Un Barrial》里吹 tiple 与 segunda quena，在《Mambo De Machaguay》里吹 charango 与 quena，是这张专辑"安第斯音色"的重要增量；Kako Bessot——在《Debajo De Las Higueras》与《Corre Que Te Pillo》里吹小号，他的 trumpets 让这两首带上了 mariachi 式的"oriental trumpets"色彩，也是 ZowieZiggy 觉得"not really my cup of tea"的来源。《Aconcagua》是 Los Jaivas 的第八张录音室专辑，7首34分13秒，主要录于1981年11-12月巴黎 Pathé Marconi 录音室、同名曲1982年10月补录于圣地亚哥 Estudios Sonotec。这是《Alturas de Machu Picchu》巨大成功之后，乐队用1970年代末到1980年代初在欧洲巡演期间积累的素材汇编成的"面向外国听众的引介专辑"——包含早年创作、旧曲重录以及标题曲这一首临场新写。最值得夸的是它作为"Rock Andino 最纯粹的示范之一"的历史位置：标题曲《Aconcagua》的 charango 舞蹈感被 Progarchives 乐评人誉为"delicious"、《Desde Un Barrial》里 Jew's harp + Mini Moog 的奇妙组合与 Claudio Parra 的钢琴 flurries 被赞为"majestic"、《Mambo De Machaguay》的 blistering electric guitar 与 traditional flutes 的碰撞被 OskarinBombin 打了10/10、siLLy puPPy 称这张专辑"is an infectiously beautiful album and an ethnomusicologist's dream come true"；Album of the Year 用户评分 82/100证明了普通听众对它的喜爱。轻贬也公允：Progarchives 核心乐迷把它视为"the weakest in the run of albums from 1975 to 1984"——前卫结构相比《Alturas》明显弱化、旧曲重录占全专近50%、部分短曲素材密度不均；haciaelsur 直言"this one is rather poor especially in the inspiration department"。和 Los Jaivas 1980年代的作品序列对照：1981《Alturas de Machu Picchu》→ 1982《Aconcagua》→ 1984《Obras de Violeta Parra》——《Aconcagua》是这其中最被低估、也最被误解的一张：它本就不是要与《Alturas》比肩的史诗概念，而是 Los Jaivas 在巴黎流亡末期，用34分钟为阿空加瓜山、为整个南美民族音乐版图，做的一次"Rock Andino 的纯美示范"。如果你听 Los Jaivas 只听过《Alturas de Machu Picchu》那张更宏大、更结构化的史诗套曲，一定要回来补这张《Aconcagua》——你能听到1981年11月的巴黎 Pathé Marconi 录音室里，五个流亡的智利人用34分钟，把安第斯山脉最高峰的声音、把 charango 与 Mini Moog 的对话、把《Corre Que Te Pillo》那9分47秒的鼓 solo 狂欢，留给1982年那个即将告别巴黎、重返南美的自己。Aconcagua 不是"阿空加瓜山"那么简单——是 Los Jaivas 在流亡末期，用自己的 charango、quena、bombo legüero 与 Claudio Parra 的钢琴，为这座6960米的雪峰、为整个安第斯山脉，做一次 Rock Andino 的纯美加冕；而这次加冕的"轻"，恰恰让听众听见了《Alturas》那种史诗重量之外的另一种Los Jaivas——更亲切、更舞蹈、更属于"大地"而非"遗址"的 Los Jaivas。
　　推荐歌曲：
　　Desde un Barrial