《专辑推荐》江川兰子

920、 McCoy Tyner的开端，爵士基石上站起来的钢琴巨人——专辑推荐920.Inception- McCoy Tyner 评分

　　评分：8.0
　　作曲：★☆
　　编曲：★★
　　专辑性：★☆
　　风格：硬波普、模态爵士、先锋爵士三重奏
　　评语：
　　《Inception》是传奇爵士钢琴家McCoy Tyner于1962年1月发行的首张正式个人专辑。作为John Coltrane四重奏曾经的御用钢琴手，泰纳在此专辑中集结了同样来自柯川乐队的鼓手Elvin Jones以及贝斯手Art Davis，以三重奏的形式，向世人展示了他脱离柯川宏大音响庇护后，作为独立乐队领袖的艺术初心。
　　20世纪60年代初，是麦考伊·泰纳职业生涯的关键十字路口。他刚刚离开了对他影响深远的约翰·柯川乐队，站在了从“伟大伴奏者”向“杰出独奏家”转型的起点。这张专辑的录制正值柯川探索自由爵士的激进时期，泰纳的离开让他得以将自己在伴奏中积累的丰富和声色彩与极具爆发力的演奏风格，首次完整地倾注于自己的领导项目中。这是一个属于“开始”的时代，充满了探索未知的勇气与激情。
　　“Inception”一词意为“开端、创始”。这个标题不仅直白地宣告了这是泰纳个人独奏生涯的正式发轫之作，更深层地隐喻了他音乐宇宙的全新纪元。它象征着泰纳将开启一段属于自己的声音旅程，去构建他未来几十年音乐生涯的基石。同时，这也暗示了他在脱离柯川的“调色板”后，正试图在爵士乐的基石上，孕育出属于自己的全新音乐生命。
　　封面采用了极具时代感和艺术张力的摄影手法。在深邃近乎纯黑的背景中，一束强烈的侧光打在麦考伊·泰纳的侧脸上，勾勒出他深邃的眼神、挺拔的鼻梁和紧抿的嘴唇，展现出一种极度专注、内省且充满力量的精神状态。他的双手自然地交叠搭在钢琴边缘，仿佛正在酝酿一场即将爆发的音符风暴。画面的顶部和底部被厚重的橄榄绿边框包围，上面印有金黄色的复古衬线字体“REBORN RECORDINGS”，字体带有类似浮雕或旧纸张的斑驳纹理，与中央的黑白光影形成了强烈的视觉对比，整体营造出一种古典、庄重而又充满神秘感的氛围。
　　开篇三部曲（《Inception》、《There Is No Greater Love》、《Blues for Gwen》）专辑开篇的三首曲目奠定了整张唱片的基调。泰纳展示了他极其流畅且富有歌唱性的右手旋律线条，在不算复杂的曲式框架内，自由地穿梭于和弦之间。而他的左手，虽然尚未完全进化为日后标志性的那种雷霆万钧的低音轰鸣，但已经显露出向下挖掘深沉共鸣的倾向，为乐曲提供了坚实而温暖的底盘。能量攀升（《Sunset》）这首曲目开始展现出更为明显的节奏驱动力。埃尔文·琼斯标志性的多节拍鼓击如同奔腾的河流，推动着音乐向前涌动。泰纳在此展现了他驾驭更宏大结构和更复杂和声的能力，音乐情绪从前面的抒情逐渐转向热烈。惊艳收尾（《Speak Low》）泰纳对这首经典流行标准曲的重新演绎堪称神来之笔。他保留了原曲忧郁的骨架，却注入了极具现代感和强烈节奏张力的血肉。在埃尔文·琼斯极具煸动力的鼓点衬托下，这首慢板情歌焕发出了全新的生命力，成为专辑完美的终章。
　　值得夸赞的先驱之声与强强联合：最令人赞叹的是这张专辑所散发出的纯粹力量与高度的音乐完整性。泰纳与埃尔文·琼斯的再度联手，重现了他们在柯川乐队中那种令人血脉偾张的化学反应。此外，泰纳在专辑中展现出的独特音色——那种既带有福音音乐般的温暖共鸣，又兼具极强打击感和节奏驱动力的演奏方式，打破了当时传统钢琴三重奏相对温吞的模式，极具开创性。然而，客观地说，在1962年那个前卫爵士遍地开花、柯川本人都在疯狂突破边界的激进年代，这张专辑的整体气质显得相对“保守”或“传统”。专辑中的大部分曲目结构依然较为规整，泰纳标志性的那种极具侵略性和爆发力的左手低音集群在这张首专中并未完全成型。对于那些期待听到完全颠覆传统、走向极致自由解放的听众来说，这张专辑可能还不够“炸裂”。
　　在内容层面，这张专辑展现了极高的艺术深度。泰纳并没有为了炫技而炫技，而是将深刻的情感融入到每一个音符中。无论是原创曲目中对自我身份的探索，还是对经典曲目的重新解构，都展现了他对音乐叙事能力的强大掌控。他成功地将复杂的和声理论转化为能够直击人心的感性表达。但专辑内容在风格上略微偏向抒情的慢板和中等节奏的蓝调。虽然这些曲目打磨得极为精致，但对于想要全面领略泰纳日后那种狂暴、宏大的史诗级音响画卷的乐迷而言，这张首专或许显得有些“温柔”，缺乏一些更具戏剧性冲突和极端实验性的内容切片。
　　麦考伊·泰纳的钢琴演奏无疑是这张专辑的绝对核心。他的右手极其华丽、充满想象力，能够弹奏出如管风琴般宏大而清澈的和弦层叠，也能在单音旋律上展现出丝滑般的连贯性。而他的左手，虽然在此专辑中更多是提供稳健的低音支撑和节奏脉动，但那种独特的、带有共鸣箱敲击感的音色特质已经展露无遗，预示着未来“泰纳式”巨无霸左手的降临。贝斯手阿特·戴维斯的表现虽然极其稳健和专业，很好地完成了托底工作，但在埃尔文·琼斯极其耀眼且占据主导地位的鼓击映衬下，戴维斯的贝斯线有时会显得相对低调，更像是一个完美的支撑者，而非与鼓手平分秋色的节奏双引擎。这使得整张专辑的律动感更多是由鼓和钢琴的主导来构建的。
　　《Inception》是一部里程碑式的杰作，它不仅是麦考伊·泰纳辉煌个人生涯的完美奠基，更是整个60年代硬波普与模态爵士宝库中一颗璀璨的明珠。尽管在某些极端前卫的视角下，它可能缺乏一些颠覆性的突破，但它所展现出的纯粹力量、深厚情感以及三位大师之间不可思议的音乐默契，使其具有了跨越时代的永恒魅力。它证明了即使脱离了巨人的肩膀，泰纳依然能够凭借自己的双脚，走出一条震撼人心的音乐之路。对于喜爱传统与现代交融、追求钢琴音色质感与强烈节奏律动的爵士乐迷来说，这张专辑是不可错过的必听经典。
　　推荐歌曲：
　　Inception
　　There Is No Greater Love
　　Blues for Gwen
　　Sunset
　　Speak Low