《专辑推荐》江川兰子

7、本能成为中国的《The Red Wall》，可迷墙很迷，红墙不红——专辑推荐7.万能青年旅店—— 万能青年旅店 评

　　评分：10.0
　　作曲：★★★★☆
　　编曲：★★☆
　　专辑性：★★★☆
　　评语：
　　在键政圈满是毫无意思与牵强附会的古风dj乐曲之中，万青的《大石碎胸口》作为一首富有一定音乐性的另类摇滚在键政圈诡异的音乐审美中显得如此清新脱俗。《大石碎胸口》与《杀死那个石家庄人》的爆火既是好事，也是坏事。二者自然引流来了不少小鬼，事实上很难看到一个中国的独立摇滚乐队能有这么高的热度，一专自然功不可没，但与此同时也让人们更容易带着标签来看万能青年旅店这支乐队。无论再怎么强调万青的音乐中蕴含的多元性与哲思性，王佐、疯狂的小曲就此绑定，《大石碎胸口》与《杀死那个石家庄人》就成了大众对于独立摇滚全部的认知，而这二者在万青的歌曲中绝对算不上优秀，有些人连22元都不愿意支付，反复听着一专而错失了二专丰富而艺术的音乐思想与内容。就如同椎名林檎的《17》因为某些梗而被贴上标签，梗文化的传播确实让认真听音乐的人感到厌烦，但也确实能让创作者的妻子在熬粥变成妻子在熬燕窝——多少优秀的artists没出几张专辑就解散了。
　　回到本专，音乐编曲上其实没有太多值得赘述的，同名专的很多歌曲编曲仍显稚嫩很多时候更多是靠着优秀的歌词与优秀的song-writing来支撑。最值得讲道的是《秦皇岛》与《迷醉天体》。管乐在主流音乐与另类音乐中的运用始终是非常有趣味也多样的选择，《利兹与青鸟》中用木管乐器双簧管和长笛编织了一幅如诗般灵魂的画卷，椎名林檎的《赤道を越えたら》中用铜管乐器长号来营造宏大而资本主义气息浓厚的编排堪称绝妙，《太阳照常升起》或者说以前的军号所采用的小号，都象征着我们中国文化中特有的向上激昂的先锋意志。而《秦皇岛》对于小号的运用充满了复杂的情感与内涵却吹得那么简洁，小号一直以来都是让人内心澎湃向上的激昂乐，《秦皇岛》中吹得也那么响亮，可是却给人一种凄凉而迷茫的错愕感，在《秦皇岛》开头，小号一出，一开始我以为敞亮了，可是渐渐地就感到一股无助与迷惑，明明是这么明亮的音色，却带给人哀伤的感受，我再一次深刻感受到了演奏者的情绪是如何体现在音乐上的——不仅大众都知道的钢琴曲能传递演奏者的情绪，同一首歌演奏出截然不同的感觉，在万青这，小号也能演奏出与音色截然相反的情绪，一吹起来让人直想落泪，这是震颤到我灵魂的音乐，让人感到“前途光明我看不见，道路曲折我走不完”，于是十万嬉皮于是科学酒馆。而《迷醉天体》的前面的编曲没什么好说的，妙就妙在结尾模拟了一段噪音，noise做的好的The Sleepwalk、Boris和BOREDOM，都脱胎于My Bloody Valentine的沉重音墙，而《迷醉天体》更加的极端与尖啸，这噪音模拟的就是好，就是哀伤，就是符合主题。
　　一专在歌词上自然是很下功夫的，甚至专辑简介也非常的有意思，自然主题就是红砖不红。九首歌情绪层层递进，随着《大石碎胸口》小号与萨克斯的百转千回，《秦皇岛》一接、《迷醉天体》达到最高峰，而《杀死那个石家庄人》一收，歌词也随之变动而递进，有绝望，有呐喊，最后都只看到苦难的现实，也许这也为二专感到疲累的避世做了铺垫。《秦皇岛》的“站在能分割世界的桥，还是看不清在那些时刻，遮蔽我们黑暗的心究竟是什么”“照亮我们黑暗的心究竟是什么”可以说是编曲与歌词相辅相成完美成就的教科书级别的歌曲，所有人都在迷茫，有些人在被遮蔽一些人在被照亮，看不清，听不见，摸不着，这是人生，也是群众的共同意志。《迷醉天体》则是万青三大最佳歌词之一，不多解析。《杀死那个石家庄人》则传承一贯民谣的歌词特色，朴实但能反映底层生活所以才会传唱如此广。
　　总而言之，万青的一专的音乐制作确实还是“土法炼钢，自学试验”，有些粗粝，但其内核与歌词和动听的song-writing的加成下就足以配得上满分专辑的称号，这是一张令人动容的专辑，中国摇滚需要这样的专辑，需要更多这样的专辑。
　　推荐歌曲：
　　《迷醉天体》
　　《秦皇岛》