《与铜为伍》班揽倔强的理由

1、铜

　　铜老板有无数铜制艺术品 铜光映尘

　　我摩挲着指尖那枚刚打磨好的铜制蝉纹镇纸，冰凉的金属触感里，藏着三十年来与铜器打交道的光阴。旁人都叫我“铜老板”，没人知道我最初不过是个在这老街铜器铺打杂的学徒，如今仓库里堆着的大小铜制艺术品，足足过千件，最轻的十几克，是能握在掌心的铜叶书签，最重的近六千斤，是摆在展厅中央的铜铸百兽屏风，每一件都浸着我的心血。

　　我的办公室就在仓库隔壁，推开门就能闻到浓郁的铜锈香混着蜂蜡的气息。墙上挂着一幅铜丝镶嵌的《富春山居图》，是我十年前的得意之作，铜丝细如发丝，山水轮廓却分毫毕现。办公桌更别致，是个全铜打造的案几，桌面刻着缠枝莲纹，经年累月的擦拭，泛着温润的包浆。案头摆着个巴掌大的铜制地球仪，不是寻常的印刷彩绘，而是用不同色泽的铜料拼接出各大洲，轻轻一转，铜轴发出“飕飕”的轻响，阳光透过窗户落上去，球面反射出细碎的光，是把整个宇宙的星辰都装了进去。

　　“老板，城南艺术馆的李馆长又来了，说想看看那对铜鹤。”助理小陈的声音打断了我的思绪。

　　我点点头，起身往仓库走。厚重的铜门推开时，扬起一阵细碎的风尘，阳光斜斜地切进来，照亮了满室的铜光。货架上，地上，上，铜制的动物摆件挤挤挨挨：昂首嘶鸣的铜马肌肉线条流畅，仿佛下一秒就要踏风而去；蜷着身子的铜猫眼神慵懒，爪子下还压着只小巧的铜老鼠；展翅欲飞的铜鹰利爪锋利，喙尖弯如钩，连羽毛的纹理都清晰可见。另一边的架子上，是各式各样的植物造型铜器：含苞待放的铜荷，花瓣层层叠叠，连花蕊的纹路都雕得一丝不苟；虬枝盘旋的铜松，针叶细密如针，树皮的皲裂感触手可及；还有藤蔓缠绕的铜葡萄架，一串串铜葡萄饱满圆润，晃一晃，竟能听见轻微的碰撞声。

　　再往里走，是些更实用的铜制物件。半人高的全铜盆载，内壁抛光如镜，能映出人影，外壁刻着云纹，是老主顾订去当庭院摆件的；古色古香的铜橱柜，柜门是镂空的缠枝纹，拉开来，铜抽屉滑顺无声，是我特意为喜欢收藏古玩的客户打造的；还有那盏铜制的落地灯，灯架是仿汉代的宫灯造型，灯罩是磨砂玻璃，开灯时，光线透过铜架的纹路洒下来，满室都是暖融融的光。

　　最里头的角落，罩着防尘布的，就是李馆长心心念念的那对铜鹤。我走上前，轻轻掀开布帘，两只一米多高的铜鹤赫然出现在眼前。鹤身通体鎏金，翅膀的羽毛用錾刻工艺细细雕琢，鹤喙微张，仿佛能听见清越的鸣叫，鹤腿修长挺拔，稳稳地立在莲花状的铜座上。这对铜鹤是我花了整整半年时间打造的，光是锻造鹤身的铜料，就反复锤炼了上百次，鎏金的工序更是熬了三个通宵，生怕出一点差错。

　　“果然是精品！”李馆长的赞叹声从身后传来，他快步走到铜鹤前，伸手轻轻抚摸着鹤翼的纹路，“铜老板，这对鹤我馆里的新展厅正缺这么一件镇馆之宝，你开个价，我绝不还价。”

　　我笑了笑，没急着报价。这对铜鹤，不仅是铜料和工艺的堆砌，更藏着我对铜器的执念。二十年前，我还是个学徒，跟着老师傅学锻铜，寒冬腊月里，赤手握着烧得通红的铜坯，手上的水泡破了又起，起了又破，疼得钻心。老师傅常说：“铜是有灵性的，你对它用心，它才会给你回馈。”那时候，我不信，只觉得是老师傅的借口，直到我亲手打造出第一件铜器——一对原尺寸大的铜核桃，当我看着粗糙的铜坯在手里变成栩栩如生的摆件时，才真正懂了老师傅的话。

　　从那以后，我便一头扎进了铜器的世界。为了雕好一件铜制的牡丹摆件，我蹲在牡丹园里看了半个月，观察花瓣的舒展、花蕊的形态；为了打造那个全铜的地球仪，我查遍了地理资料，反复调整各大洲的比例，光是拼接铜片的工序，就返工了十几次；为了做出铜橱柜的镂空柜门，我对着古籍里的纹样临摹了上百遍，手指被刻刀划破了无数次，贴上创可贴继续干。

　　这些年，来找我做铜器的人越来越多。有人喜欢小巧玲珑的铜制书签、镇纸，用来收藏把玩；有人偏爱大件的铜雕、铜柜，摆在客厅或庭院里，彰显品味；还有人定制特殊的铜器，比如刻着家族徽章的铜盘，或是仿古代的铜灯、铜炉。每一次接单，我都当成是一次挑战，从不敷衍。有一次，一个客户要定制一个铜制的十二生肖摆件，要求每个生肖都要神态各异，还要融入不同的铜色。为了满足他的要求，我跑遍了大半个中国，收集了不同产地的铜料，黄铜、青铜、紫铜，反复试验，终于调出了满意的色泽，那套摆件交付时，客户握着我的手，连说三个“好”字。

　　“铜老板，你倒是开个价啊。”李馆长的声音把我拉回现实。

　　我沉吟片刻，报了个数字。李馆长愣了一下，随即点头：“值！这个价，太值了！”

　　谈妥了价格，李馆长又饶有兴致地在仓库里转了起来。他拿起一个几十克重的铜制荷叶书签，书签的边缘卷曲，叶脉清晰，上头还刻着一句诗：“留得残荷听雨声”。“这个也不错，我买回去送朋友。”他又拿起一个铜制的小松鼠摆件，松鼠抱着松果，眼神灵动，“这个我孙女肯定喜欢。”

　　看着李馆长爱不释手的样子，我心里满是欣慰。这些铜器，就像是我的孩子，每一件都倾注了我的心血。它们有的摆在艺术馆里，供人欣赏；有的藏在私人收藏家的柜子里，被精心呵护；还有的，摆在寻常百姓的家里，成为生活的一部分。

　　送走李馆长，夕阳已经西斜，余晖透过仓库的窗户，洒在满室的铜器上，给每一件铜器都开始反了一层暖金色的光。我走到那个六千斤重的铜铸百兽屏风前，屏风上，虎啸山林、龙腾云海、鹿鸣幽谷，百种动物神态各异，栩栩如生。这是我耗时最久的一件作品，光是设计图纸，就画了整整一年，锻造的过程更是艰难，光是抬起那些厚重的铜坯，就需要十几个工人，两台吊机一起发力。那时候，有人劝我：“铜老板，费这么大劲做这么个大家伙，卖不出去怎么办？”我只是笑了笑，没说话。我知道，这件屏风，是我对铜器的一次致敬，也是我对自己三十年职业生涯的一次总结。

　　我伸出手，抚摸着屏风上的纹路，冰凉的铜料传来熟悉的触感。这些年，铜器市场起起落落，有人转行做了别的，有人为了赚钱，偷工减料，用劣质的铜料糊弄客户。只有我，守着这间仓库，守着这些铜器，守着老师傅传下来的那句“铜是有灵性的”。

　　手机响了，是一个老客户打来的，上次说好的定制一个铜制的鱼缸，要能养鱼，还要有雕花。我笑着应下来，挂了电话，转身走向工作台。工作台上，摆着刚熔好的铜坯，烧得通红，映得我的脸也红彤彤的。

　　我拿起锻锤，轻轻敲在铜坯上，“叮”的一声脆响，在寂静的仓库里回荡。阳光洒在铜坯上，迸发出细碎的火花，像星星一样，落在满室的铜光里。

　　我知道，我的铜器生涯，还远没有结束。只要这铜光还在，只要我对铜器的执念还在，我就会一直守在这里，敲打着我的铜坯，打造着属于我的铜器世界。那些大大小小的铜制艺术品，不仅是我的心血，更是我人生的缩影，它们在时光的长河里，静静伫立，映照着岁月的尘埃，也映照着我永不褪色的匠心。