48、第 48 章 ...
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锅里的水沸腾了，白沫涌起又落下，像潮汐在小小的金属海域里规律吞吐。颜桑璃将面条下进去，细长的干面在沸水中迅速软化，从僵硬变柔韧，随着水波微微起伏。蒸汽升腾起来，在厨房灯光下形成一团朦胧的雾障，将她脸前的空气变得模糊而氤氲。
纪瞳安在切葱花。刀锋落在砧板上，发出细密清脆的嗒嗒声，每一声的间隔几乎相等，像某种古老的节拍。葱白的断面渗出清亮的汁液，辛辣微甜的气息弥散开来，与面条的麦香、锅里的水汽混合，形成晚餐特有的温暖气息。
窗外传来邻居家电视新闻的前奏音乐，字正腔圆的主播声隐约可闻：“……今日午后，本市天空出现罕见的日晕现象，气象专家解释为高空冰晶折射阳光所致……”接着是天气预报，明日晴转多云，北风二到三级。
这些声音平常得几乎透明，却在此刻显得格外清晰。纪瞳安手中的刀停了一下，她看向窗外。夜幕已经降临，深蓝色的天穹上看不见日晕，只有几颗最亮的星在城市的灯光污染中顽强地闪烁。但“高空冰晶折射阳光”这个解释，让她想起了门户边缘那些彩虹色的光晕——同样是光的折射，只是介质不同：一个是大气中的冰晶，一个是弯曲空间本身。
“日晕。”她轻声说，更像是在自言自语。
颜桑璃正用筷子搅动锅里的面条，闻言抬头。“今天下午的？”
“新闻里说的。”纪瞳安继续切葱花，“说高空冰晶折射阳光。我在想，如果普通人看到门户的光晕，大概也会用类似的方式解释——某种罕见但自然的光学现象。”
“这是认知的自我保护机制。”颜桑璃将面条捞进两个碗里，动作平稳，“把无法理解的事物纳入已有的解释框架，即使那个框架很牵强。历史上很多超常现象的目击报告，最后都被归结为大气光学、集体幻觉、甚至说谎。”
她把一碗面递给纪瞳安。简单的葱油拌面，热气腾腾，油香混着葱焦香。两人端着碗回到工作台边，没有去窗边的小桌——仿佛这个摆放着星移伞、书籍、仪器、还有下午那幅未干水彩画的区域，有种无形的引力，让她们不自觉地围绕它活动。
纪瞳安挑起一筷子面，吹了吹。“但如果现象反复出现，或者留下无法解释的证据呢？比如我们那些沾着水渍的玻璃珠。”
“那就会产生新的解释框架。”颜桑璃也坐下，开始吃面，“可能是新发现的自然现象，可能是尚未理解的科学原理，也可能是……超自然。取决于观察者的世界观和知识结构。”
她吃了口面，咀嚼着，思考没有中断：“在我们这个世界，如果那些玻璃珠被正规科研机构获得并分析，可能会引发物理学革命。但在缺乏科学传统的世界，可能会催生新的神话或宗教。”
纪瞳安想象着那个画面：某个古代文明的祭司，在河边发现一颗突然出现又消失的玻璃珠，珠子上沾着异样的水渍。他可能会认为这是神明的信物，水的赐福，或者异界的入侵预兆。取决于他的文化，他可能会供奉它，恐惧它，或者试图用巫术与之沟通。
而她和颜桑璃，坐在这间二十一世纪北京的胡同房间里，用科学方法和艺术直觉，尝试理解同一颗珠子背后的物理机制。这种对比让她感到一种奇异的时空错位感。
“我们很幸运。”她轻声说，“有科学工具，有历史文献，还有彼此不同的视角。”
颜桑璃点头，但没有立刻回应。她吃完最后一口面，放下筷子，目光落在下午那幅水彩画上。画纸还未完全干透，在灯光下泛着湿润的光泽，那些色彩的交界处有微妙的晕染，像时空本身的模糊地带。
“那幅画，”她最终说，“让我想到一个可能的方向。”
纪瞳安放下碗，等待她继续说。
“如果空间曲率真的可以通过视觉质感来表现，也许我们可以反过来——通过分析古代艺术中类似的空间表现，来推测古人是否对空间弯曲有直观感知。”颜桑璃的声音里有一种研究者的专注，“比如某些宗教绘画中的‘光环’、‘光晕’、‘天界通道’，那些不仅仅是象征，可能基于某种真实的视觉经验，只是被宗教语言重新包装了。”
这个想法很有启发性。纪瞳安想起自己看过的古代佛教壁画，那些佛陀身后的背光、飞天周围的云气、还有描绘极乐世界的层层空间，确实有一种超越普通透视法的“空间感”。她以前一直认为是艺术夸张和象征手法，但如果有某种真实感知为基础呢？
“璇玑子的时代，”她思考着，“是明代。那个时期的绘画，尤其是道教和民间宗教题材，有很多关于‘洞天福地’、‘天门开启’、‘仙界通道’的描绘。如果璇玑子本人或她的师承有过开启门户的经验，这些经验可能会以艺术形式流传下来。”
颜桑璃的眼睛亮了起来。她立刻起身，从书架上找出几本艺术史和图录：《明代道教绘画》《中国民间宗教图像志》《古代星图与宇宙观》。快速翻阅，找到几幅描绘“天门开启”场景的版画和壁画复制品。
两人将图片摊在桌上，与纪瞳安下午的画并排对比。虽然风格、技法、文化符号完全不同，但在空间表现上确实有某种相似性：都有从中心向外辐射的光晕，都有扭曲的边界，都有连接两个不同“域”的通道感。宗教绘画中那些通道里常有仙人或祥云，纪瞳安的画里是抽象的色域和星点，但结构是共通的。
“看这一幅，”颜桑璃指着一幅明代道教版画，“描绘‘道士开天门’的场景。天门不是简单的门，是一团旋转的光云，中心有阶梯延伸向上。注释说象征‘打通天地之桥’。”
她又指向另一幅民间年画：“‘鲤鱼跃龙门’，龙门也是一团光涡，鲤鱼穿过时光芒四射。虽然寓意是科举高中，但图像本身……”
“和门户开启的视觉描述很像。”纪瞳安接上，“旋转的光，中心通道，穿越时的光效。也许这些民间传说和宗教图像，保留了对某种真实超常现象的集体记忆，只是被编码成了文化符号。”
这个推测让两人都沉默了。如果成立，那么历史上可能不止璇玑子一人掌握过开启门户的技术。可能有更早的传统，更广泛的实践，只是在历史长河中逐渐失传或被边缘化，只留下艺术和传说中的残影。
窗外传来电视连续剧的片尾曲，激昂的女声在夜空中飘荡片刻，然后戛然而止。胡同里又安静下来，只有远处街道偶尔驶过的车声，像深海中偶尔游过的巨鲸，发出低沉的嗡鸣。
颜桑璃收拾了碗筷，纪瞳安帮忙擦拭桌面。动作有条不紊，在灯光下投出规律移动的影子。收拾完毕，两人没有立即开始工作，而是在窗边站了一会儿，让食物消化，也让刚才的发现沉淀。
夜空是深蓝色的，没有月亮，星星比之前多了一些，但仍然稀疏。城市的光污染像一层橙黄色的纱幕，低垂在天际线上方，将星空的大部分细节都抹去了。纪瞳安想起小时候在云南山区写生，那里的星空璀璨如钻石洒在黑丝绒上，银河清晰可见，像横跨天际的光之河流。她曾整夜整夜地画星空，试图捕捉那种深邃与浩瀚。
“如果那个世界的星空更清晰，”她轻声说，“也许他们的天文学会更发达？或者，因为太容易观察，反而不会产生那么强烈的探索欲望？”
“未知驱动探索。”颜桑璃说，“如果星空一目了然，可能就不会有那么多关于星辰的神话和猜想。但反过来说，如果夜空中有明显的异常——比如一个定期出现的光涡——可能会引发更系统、更科学的研究。”
她顿了顿：“我们在那个世界看到的是水面和建筑，没看到星空。但如果下次选择夜晚开启，或者在那个世界停留到天黑……”
这个设想让两人都想象了一下：门户在夜空中开启，对面是璀璨的陌生星座，或者，是空无一物的黑暗。无论哪种，都会提供重要信息。
但夜晚操作风险更大——视线不清，判断困难，如果门户开在危险位置更难及时发现。而且，如果对面世界有人夜间活动，被发现的概率可能更高。
“需要权衡。”颜桑璃最终说，“也许可以先尝试黄昏时段，天色尚有微光，但已接近夜晚。逐步过渡。”
这个谨慎的节奏很符合她的风格。纪瞳安点头同意。她喜欢这种一步一步、扎实前进的方式，像登山时每个落脚点都要测试牢固才转移重心。
她们回到工作台前。颜桑璃打开平板，开始整理今天的发现：空间曲率与视觉表现的对应关系，古代艺术中可能的门户图像遗存，紫水晶星点位移的曲率指示功能，还有计划中的黄昏时段测试。她在思维导图上添加新的节点和连接，让知识树更加繁茂。
纪瞳安则继续观察那幅未干的水彩画。在灯光下，颜料中的水分缓慢蒸发，色彩逐渐固定，那些微妙的晕染和过渡变得更加清晰。她注意到，在紫色“管道”与乳白色光晕的交界处，颜料自然形成了极细的彩虹色边缘，不是她刻意画的，是不同颜色在湿润纸面上自然扩散、相遇、混合时产生的光学效应。
这个意外的效果让她思考：门户边缘的彩虹光晕，是否也是类似原理？不是“设计”出来的，是不同“域”的能量或物质在交界处自然相互作用产生的现象？就像油和水相遇时会产生虹彩，或者不同温度的气流相遇时会产生海市蜃楼。
她把这话说给颜桑璃听。颜桑璃停下手中的工作，仔细看那个彩虹边缘。“有可能。如果门户是两个不同空间域的接触面，那么在交界处，空间参数——曲率、能量密度、甚至物理常数——可能发生跃变。这种跃变可能导致光的散射和色散，就像棱镜分光。”
她在平板上记下这个假设：“门户光学现象可能源于空间参数的不连续性。需要验证方法：测量不同颜色光通过门户时的偏折角度差异。”
又一个研究子项诞生了。纪瞳安看着那不断扩展的思维导图，感到既兴奋又有些晕眩——问题衍生问题，假设催生假设，探索的边界在每一次思考中都在向外推移。这不像是在解一个谜题，更像是在开垦一片无垠的未知荒野，每一步都发现新的地形、新的植被、新的地质构造。
但她不感到恐惧，只感到一种深沉的、近乎敬畏的好奇。就像站在一幅巨大而复杂的画作前，最初只看到混乱的色彩和笔触，但随着观察的深入，逐渐看到结构、意图、情感，最终看到画家想要表达的整个世界。
而她和颜桑璃，就站在这样一幅“画”前。这幅画的名字叫“现实”，但她们刚刚发现，这幅画可能有多层，有背面，甚至有与其他画作相连的隐藏通道。
窗外的夜更深了。胡同里最后一点灯光也熄灭，只有远处街道的路灯还亮着，在深蓝的夜色中投下孤零零的光晕。城市进入一天中最沉寂的时刻，连车流声都稀疏到几乎听不见。
颜桑璃保存了文件，关闭平板。她看起来有些疲惫，但眼神依然清醒，甚至有一种奇异的兴奋——那种面对巨大谜题时，知道方向虽然漫长但至少存在的兴奋。
“今天就到这里吧。”她说，声音里有完成一天工作后的松弛，“让大脑休息，让这些想法在潜意识里继续发酵。”
纪瞳安点头。她也感到一种深度的精神满足，不是疲惫，是那种充实思考后的饱满感。她小心地收起那幅水彩画，放在通风处继续晾干。颜料已经基本固定，但在完全干燥前，那些色彩还会发生微妙的最后变化——就像刚结束的实验数据，还需要时间沉淀出最终结论。
两人简单洗漱，互道晚安。房间里的灯光熄灭，只有窗外路灯的微光从窗帘缝隙渗入，在地板上切出几道极细的光线。
黑暗中，纪瞳安闭上眼睛。那些画面又来了：旋转的光晕，紫水晶里跳跃的星点，古代版画中的天门，水彩画上的彩虹边缘。但这次她没有抗拒，只是让它们像万花筒中的碎片，缓慢旋转、组合、再分散，形成无限可能的新图案。
在意识的边缘，她仿佛又听见了水声——不是记忆里的，是更真实的、带着湿润气息的声音，像从很远的地方透过一层极薄的屏障传来。
也许，那扇门虽然关着，但两个世界之间的连接，已经在空间的深层结构中留下了永久的“印记”。就像两幅叠放的画，即使分开，其中一幅的颜料也可能在另一幅上留下轻微的拓印。
而她们，正在学习如何阅读这些拓印，如何理解这些印记，如何在不损坏画作的前提下，探索画与画之间那些看不见的连接线。
