《绿茵小夜曲[美娱/足球]》跳舞的琴弦

4、Chapter 4

　　一黑一白两个身影并肩从后台出现，嘉宾们也停止了彼此之间的小声交谈，略显空旷的音乐厅重归寂静。
　　暖色调的聚光灯从音乐厅的顶部照射下来，把这个半圆形的舞台点亮，温暖而明亮的光芒将舞台上的一切事物都染上了柔和的色泽。
　　身着白色西装的青年与一袭黑色长裙的女子缓缓走向舞台，优雅的身姿和美好的容颜让舞台周围用来布景的鲜花都黯然失色，所有人的目光都不自觉的聚集在了他们身上。
　　青年的手中拿着一把橙红色的小提琴，光滑的琴板在灯光下折射出耀眼的亮闪，不难看出它经过了精心的保养。琴身上窄下宽，中部弯度稍深，有着圆润而完美的线条，稍微懂行的人都能看出，这是把品相极好的仿斯式琴。
　　即使这把琴再怎样光彩夺目，在它主人的面前也只能收敛起自己的光辉，一双清澈的碧绿眼眸让人心神荡漾，卷曲而柔顺的浅棕色头发为他温和的气质锦上添花，他仿佛就是一座由上帝亲手雕塑的精美艺术品。
　　在场的嘉宾们不由得翻看起手中的节目单，试图找到青年的姓名。
　　而得到了答案的人却又有种本应如此的感觉，一个简简单单的名字却又恰好完美的诠释了青年的存在，拉斐尔——负责治愈的天使，是欢愉的象征。
　　虽然步伐优雅，但行走的速度却并不慢，在不少嘉宾仍低头在节目单上搜寻的时候，拉斐尔和伊莎贝拉就已经在舞台的中央站定。
　　小型的室内音乐会不似大型交响音乐会，并不需要主持人进行报幕或者曲目介绍，因而两人对着观众们礼貌地鞠躬致意之后，便打算开始演奏。
　　在伊莎贝拉将曲谱放好之后，拉斐尔向她稍微示意，举起了琴弓轻放在琴弦上，悠扬婉转的琴声从舞台中央倾泻而出，钢琴的脚步在温暖的春日里起舞，两个人的默契使得乐曲的开场和谐而完美。
　　小提琴的声音仿佛一阵和煦的春风拂过大地，钢琴的声音则似叮咚作响的清泉流淌在山间，两者相互追逐着，带给万物明媚的生机。
　　和谐的音律让在座的听众们不自觉地带上了笑容，将自己沉浸在这一场音乐的盛宴里。

　　与普通听众不同的是，在座不少专业人士，特别是精通弦乐的几位大师，都用惊讶的眼神看向了舞台上青年手中的小提琴，这样的清亮华美的音色，绝对不是仿斯式琴能够拥有的。
　　更有甚者如兰斯大师，几乎能够猜到这把琴的身份，毕竟当今留存的还能演奏的斯式琴和瓜式琴也就只剩那么些了，有主的自然排除，剩下能对得上号的就只有那把多年前昙花一现又不知所踪的爱丽娜。
　　兰斯看向了阿卡多，凭借两人多年来的默契用眼神进行交流。
　　‘这把琴是当年放出拍卖消息之后，又被神秘买家截胡的爱丽娜吧？’
　　‘算你识货。’
　　阿卡多略带得意地挑了挑眉毛。
　　‘你也真是好运，这样的宝贝都能让你碰上。’
　　即使是多年的好友，兰斯也有些嫉妒阿卡多的运气，收个有天赋又合心意的学生真是太难了，而拉斐尔无疑是满足了阿卡多对于学生的一切要求。

　　大师们之间无声的交流并没有影响到其他人的欣赏，场下的嘉宾们仍旧沉浸在音乐的洗礼之中。
　　音乐的奇妙之处便在于，即使乐曲的创作者已经逝去，但只要演奏者拉动琴弦和按下琴键，古典音乐大师们的灵魂就会在旋律中复活，这是一种时光也无法抹去的永恒。
　　每个人对于音乐都有自己的体悟，因此同样的乐曲在不同的演奏者手中会绽放出不同的光彩，在座不少嘉宾在欣赏之余，不由得将台上两个学生的音乐和以前聆听过的大师们演奏的版本进行对比，但最终的出的结论竟是各有千秋，这不得不让人惊讶。
　　《春天奏鸣曲》让人恍若置身冰雪消融后万物复苏的融融春日，一切充满了生命的欢愉。在不少的音乐大师手中，它带上了演奏者自身对于生命的感悟，那是历经了数十个春秋的变换之后，留下的有关人生的思考，使得春天带上了一丝时光的沉淀。
　　而拉斐尔和伊莎贝拉太过年轻，在古典乐坛，这样的双十年华甚至连入门的门槛都很难触碰，但他们却做到了，甚至把脚迈进了门里边。
　　稍有鉴赏能力的嘉宾们都发现，两人的音乐中虽然没有其他大师们历经世事之后的沉淀升华，但却有着自己对于生命的演绎，特别是拉斐尔，他颤动的琴弦上将春天应有的模样完美地呈现在了听众的面前，那是一种极具感染力的灵魂共鸣，让人情不自禁的随着他的音乐去描绘他心中的那个春天。
　　‘后生可畏。’
　　这是不少人心中同时出现的想法，没想到现在的年轻人已经能有如此水平，可以说只要不出意外，他们两个人迟早能攀上这一领域的巅峰。
　　一曲终了，余音绕梁。
　　曲子演奏完了，而大脑中仿佛还回旋着小提琴和钢琴的声音，眼前似乎还存留着春日的残景，全场寂静一片。
　　在一片沉默中，伊莎贝拉起身走到拉斐尔身边，两个人一同向着场下鞠躬致谢。
　　阿卡多大师满意地点了点头，率先鼓起了掌，这个动作仿佛打破了什么魔咒似的，如雷鸣般的掌声随之响起，人们毫不吝啬地向台上的两个人献上自己的赞美，只为他们带来的精彩演出。
　　感受到了台下听众们的热情，拉斐尔脸上仍然维持着浅浅的笑容，心里却是松了一口气，虽然在此之前他一直表现的信心十足，但事实上他在心里也是没什么底气的。
　　在这次音乐会之前，他最多只是在学院考核的时候面对过近百的听众，但在同学们面前演奏和在诸多专业人士面前演奏的感觉是完全不一样的，无论是从演奏环境还是演奏压力来说，两者完全不在一个层次，万幸的是，他做到了，并且赢得了一片好评。
　　不一会儿，掌声渐渐停下，轮到专业的权威们对于演奏作出点评和建议了，因为是小提琴和钢琴奏鸣曲，那么作出指点的应该是这两个领域的大师。
　　这让在场的嘉宾有些好奇，到底是哪位大师会对这首惊艳的奏鸣曲作出评价呢？

　　“不得不说，你们着实给了我一个巨大的惊喜。”
　　为他们作出评价的竟然是兰斯大师，他的出声引发了各个小圈子内的骚动，不少人开始交头接耳。
　　世界三大小提琴家作为整个古典乐坛公认的存在，每一位大师都是领域内顶尖的存在，是古典音乐的瑰宝，但这并不代表他们就是完全一样的。事实上，每位大师都有自己擅长和不擅长的领域，只不过大师们的“不擅长”也都远超常人，才能够被称为大师。
　　而兰斯大师的厉害之处，就在于他对乐曲情感的理解和把握。音乐的情感这种东西在许多人看来是有点虚无缥缈的东西，然而它又确确实实地存在着，同时它也是音乐感染力和引发听众共鸣的源泉。
　　在音乐情感方面，兰斯大师如果自称第二，那么便没有人敢说自己是第一。
　　“《春天奏鸣曲》是贝多芬早期的音乐作品，在风格上它继承了海顿、莫扎特同类作品的传统，”兰斯大师用不紧不慢的语调介绍着曲子的创作背景，也是为了在场的那一半非音乐领域人士，“音乐轻快活泼，犹如绚丽灿烂的春光，乐曲虽然是在描写大自然的春天，但更是贝多芬借用生机勃勃的春景来记录青春时代的生活。”
　　“年轻的贝多芬是什么样的？我们很难去说清楚，但总的来说他就是个对生活充满了向往的年轻人。因而在音乐里，贝多芬融入了自己的情感，去回忆自己的青春。”
　　“但这首曲子的情感内涵，却更多的是被成名已久的演奏家们表达出来，虽然多了些厚度，但也缺少了那样青春的感觉。直到今天为止，我从没想到能听见一个年轻的《春天奏鸣曲》，但你们成功了。”
　　兰斯大师的一席话，让台下窃窃私语的声音安静了片刻，然后爆发了热烈的讨论，没想到兰斯大师对于这首曲子的评价竟然如此之高，能得到他的认可，那么说明这首乐曲在情感表达方面绝对已经是达到了一流的水准。
　　听到兰斯大师对于他们的肯定，拉斐尔和伊莎贝拉不由得激动起来，这是多少演奏者梦寐以求的事情，没想到他们真的做到了，得到了音乐大师的认可。
　　拉斐尔和伊莎贝拉对视了一眼，然后默契地向兰斯大师微微弯腰表示感谢。
　　正当两人准备下台的时候，兰斯大师似乎想起了什么，再次开口，“贝多芬的情感经历虽然坎坷，但他从未失去过对爱情的向往。”
　　兰斯大师的这句话让全场安静了片刻，同时也让拉斐尔愣住了。
　　“《春天奏鸣曲》是贝多芬对春天的赞美，对自己青春的记忆，而他对于爱情自然也像普通的年轻人们一样期待，”兰斯大师对着拉斐尔眨了眨眼，“拉斐尔，你从来没有谈过恋爱吧？”
　　似乎感觉自己的表达有些不贴切，兰斯大师又换了个说法，“应该这么说，你从没有心动过，对吗？”
　　“是的，丘比特的箭矢在我身上似乎总是缺了些准头。”，拉斐尔有些无奈地笑了。
　　没想到兰斯大师对于音乐情感的把握已经细腻到了这样的程度。
　　“年轻人啊，还是要体验一下爱情的美好嘛。”
　　兰斯大师的玩笑话语让不少嘉宾都发出了善意的笑声，就连伊莎贝拉都忍不住笑出了声。
　　这让拉斐尔有些难为情，俊美的的脸上渐渐染上了红晕，这让他那种如同艺术品般完美却与世界格格不入的感觉如冰雪般消融，就好像天使从云端回到了人间。