《林深方晚归》自目白

32、独卧青灯古佛旁

　　长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
　　天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
　　——《送别》
　　著名作家韩石山曾写过一本书，书中说道：少不读鲁迅，老不读胡适。对于这句话韩老先生的解释是，鲁迅先生是一位独特的作家，他尖锐的洞察力，深刻的社会经验，刻薄的言语，苍凉的情感，这样深沉的文字都是青年时期的我们所不能深刻体会的。
　　同样的，一曲《送别》的经久不衰，得益于它朴实无华的旋律，意味深长的歌词。
　　儿时的我只当它是一首儿歌，哼唱时悠扬婉转，对于歌词中所要表达的含义却是一无所知。直到有一天，再听时已是朴树唱的那一个版本，朴树用他独特的，温暖的嗓音唱着，将光阴拉回了那个时代，耳边的歌声好似穿越了时间一般，静静地在我的耳边流淌。朴树对于这首歌的喜爱也是溢于言表的，他就曾带着朝圣的心态赞叹过：如果《送别》是我写的，当场死在那都可以。
　　写出了这样一首令后人惊叹的歌曲，作为他的词曲创作人李叔同先生，他的一生也是极富有传奇色彩的。
　　清末年间生人，前半生风流纵情，留下了众多脍炙人口文学、绘画、音乐等作品；而后半生却皈依佛门，一心向佛，成为了后来的弘一法师。
　　余秋雨在《文化苦旅》中曾这样写道：君子怀德，小人怀土。不要太粘着乡土。只有来来去去，自己活了，地方也就活了。那时的李叔同已然成为了弘一法师，在距离吴山庙不远处的五磊寺内出了家，当了和尚。
　　皈依佛门的弘一法师，寻找桃源的五柳先生。他们二者都在俗世间寻得了自己内心的平静，成为了后世所景仰的大学问者。然而在他们追求超凡自我的同时，他们的妻子儿女，又作何？对于一名女子来说家中失去了唯一的支柱，这又叫她们该如何？
　　李叔同此生是慈悲的、博爱的，对世人如此；但在客观上，他还是伤害了两个女人的一生。一位是他的原配夫人，余蓉儿。
　　李叔同的二哥曾让她去寺庙里寻丈夫回来。
　　然而这位旧时女子却也只是平静地说：我们不去，因为他是回不来的。
　　好一个清明通透的女子！
　　另一个则是一名叫福基的日本女子。
　　一日，福基从日本远道而来，遍寻杭州，在寺庙里找到了已经出家的丈夫。而这位已经出家的曾经的丈夫却连寺庙的门都没有让她进去。
　　她深知自己已经无法挽回丈夫的心，便只想再见他最后一面。
　　妻子说：叔同。
　　曾经的丈夫答：请叫我弘一。
　　妻子问：弘一法师，请告诉我什么是爱？
　　曾经的丈夫答：爱，就是慈悲。
　　至此，这位叫福基的女子少了自己的丈夫，世间少了一位名为李叔同的大才子，却也多了一位‘弘一法师’。
　　可人生不就是这样吗？难得的是欢聚，数不尽的是别离：问君此去几时还，来时莫徘徊。
　　高傲如张爱玲说：不要以为我是个高傲的人，我从来不是的，至少在弘一法师寺院的围墙外面，我是如此谦恭。
　　林语堂说：李叔同时我们时代最有才华的几位天才之一，也是最奇特的一个人，最遗世独立的一个人。
　　圆寂前三日，弘一法师留下了四个字：悲喜交集。
　　十月十三日，弘一法师往生西方。三十九岁入佛门，六十二岁圆寂，二十三年时光，俶尔远逝。
　　二十三年间，弘一法师手握决绝之刀，将‘李叔同’的过往，细数斩断；将前半生的红尘俗事劈碎，一点点重组成往后的慈悲天地。
　　从此，他以青灯为伴侣，以古卷为经书，以古佛为信仰，煮一壶云水禅心。
　　在凡尘，你是风云才子；在佛界，你是孤云野鹤。
　　笛音淡淡，若有似无的吹出了有梦的当年。
　　远处的山头上，夕阳余晖照耀下的小村庄，不知何时，又悠悠的传来了稚嫩的童音，哼唱着：问君此去几时还，来时莫徘徊。余音袅袅，不绝如缕。

作者有话说

　　此章和本文没有关系，只是自己没事写着的，喜欢的可以看看