《动漫杂谈储藏室》枫露清愁

11、震撼心灵的力量──日本经典动漫音乐制作人的魅力

　　且不说那天马行空的情节构架，涵义深远的内涵题材，画面精良的3D制作，

　　...我们现在只把闭上眼睛，和我一起，伴著暖冬午後的微风，喝著欧式伯爵茶，聆听日本动漫音乐制作人撼动心灵的力量。

　　这里，我不想评论那些OP和ED，我只是谈谈感动我的BGM和OST。

　　很早就听过『天空之城』的主题曲，那是我在一个朋友的机器上听到的。
　　他外接了两个音响，声音开的蛮大，整个实验室都沈浸在音乐中。
　　有一段旋律特别震撼，我一下子呆住了。

　　“这是什麽？”我忍不住问。

　　他不断敲击键盘的手指停下，从电脑屏幕上面看我。
　　“天空之城。”他微笑答。

　　回去後，我立刻找来天空之城的BGM来听。这是第一次听久石让的作品，一听之下，竟然就忍不住潸然泪下。

　　久石让先生的大作，就是这麽能轻易的打动人。他不是完全的古典主义，不似莫扎特华丽的田园风格，没有贝多芬『扼住命运咽喉』的力量，不像巴赫那波斯地毯一般精致的乐风。
　　可是主旋律回荡在高潮迭起处，却能感受到那深邃的文化底蕴和社会内涵。

　　交响乐风格恰能反应『天空之城』这个主题的恢弘与壮美，鼓点的伴奏带著某种机械动力的节奏也正是能体现空中那个文明的进步，而至最高出的弦乐拉奏出的旋律却透露出隐隐的凄美。

　　後来和那个朋友一起去听傅聪的钢琴音乐会。
　　出来时候聊起了音乐。我想起了天空之城的那个略带伤感的恢弘主旋律。

　　“天空之城...是悲剧麽？”我问他。

　　他再度微笑了，“一个文明都陨落了，能不是悲剧麽？”他这样答我。

　　我突然明白了为什麽我竟会忍不住流泪了。
　　那样深刻的内涵会轻易的跨越任何文化时间的限制，拨动心灵深处的弦。

　　这是我第一次被日本音乐人的力量震慑到。

　　*

　　『犬夜叉』里一段桔梗的主题曲，凄美动人的二胡拉奏出令人肝肠寸断的旋律。
　　眼前仿佛出现了那个美丽孤傲的绝世女子，身著白衣，立於风中，身姿娉婷，却只身一人，眼望前世恋人，绝美的脸上带著无穷无尽的思念和无奈，淡淡的恨，浓浓的爱，...

　　...再次被感动了。

　　『犬夜叉』的OST制作是和田熏。
　　不必说了，又是一个动漫音乐界大名鼎鼎的人物。

　　他的另一个巨现就是根据黑泽明的大作改编的『七武士』。这个片子本身就不多说了，被誉为日本电影史上十大经典电影之首。
　　而改编的动漫虽然背景放在了未来，但是韵味不减，也是动漫的极品。

　　和田先生独特的汉风曲调古典乐器糅合现代音乐元素，更是令该片增色不少。
　　最精彩的打斗处，都是单纯的鼓点节奏配合动作，这点竟然和谭盾的风格非常类似，想来大师们也都有异曲同工之妙。

　　不知为何，我听到日本乐坛可算的上一线摇滚女歌手相川七赖演唱它的主题曲，那摇滚曲风中带著难以描摹的悲情色彩，...
　　...大概是原著的魅力太大吧。

　　『吸血姬美夕』的动画看了非常郁闷，因为实在太过现实到暗黑的地步，一点希望都没有了。平井宪次的BGM很赞，有点宗教色彩，很像和田熏的风格。

　　讲到汉风的乐曲，我想肯定要提到梁邦彦。
　　如果大家都他不熟悉，那也想必知道『十二国记』这个如雷贯耳的名字吧。
　　没错，他就是『十二国记』以及近来迅速窜红的『彩云国物语』的音乐制作人。

　　『十二国记』作品本身就不多说了，其原作在日本文学史的地位已经超越普通作品，与『银河英雄传说』一样，从流行慢慢流传经典了。

　　梁邦彦的特色就是有著浓浓的民族风味，受汉唐乐风影响尤其深厚。
　　大家一定还记得那十二国的地理位置和民族风情，靠近东边的，无论文化还有配乐都带著和风，而靠近西边的则是带著汉风。

　　主旋律都是具民族特色的乐器演奏而第二段则加入交响乐烘托气氛，绝佳的听觉效果。

　　*

　　从巴赫到莫扎特再到贝多芬。

　　贝多芬之後就是现代浪漫主义加写实派了，我向来喜欢这种音乐风格。
　　千万不要跟我提抽象派。无论是画作还是音乐，我都极不喜欢...

　　将这种浪漫主义色彩运用到OST中的日本音乐制作人有很多。

　　我想，首推制作『棋魂』的若草惠大人。
　　另外，跟这部作品音乐风格类似的还有『高机动幻想』，『天使怪盗』和『侦探学院Q』，『Kaleido star』等等。另外『钢炼』的BGM风格也有点高机动幻想的味道，还兼俱『圣枪修女』里宗教色彩的味道。

　　『棋魂』的OST相信就算不太懂音乐的人也知道非常好听。
　　其中有首插曲叫『友』，配合钢琴的交响乐队演出了非常具有西洋音乐特色，旋律优美的曲子，描述光和亮的友谊，光和sai的友谊，还有光在雪中，对sai憧憬自己的围棋世界的憧憬。
　　另一首『极』搭配的是小光下棋的情景。
　　他一边说他觉得自己就在玩，棋盘上的棋子就好像星星一样被他随意放置。这个时候，画面背景变成仿佛上帝假他之手一个个把宇宙星辰点亮的情景。
　　当时看了就非常震撼。

　　我想，『棋魂』的动画如此经典跟若草惠大人的音乐制作密不可分。

　　还有值得一提的是『Kaleido star』，我曾在日志里花了一整篇去写它。
　　虽然这部作品本身名气并不大，但是相信看过的人一定都会印象深刻。
　　它的配乐是典型的古典浪漫主义，由於作品的题材，所以借助了很多古典音乐的元素。
　　最後那次公演，空在以海上日出背景下表演天鹅湖那段『天使之心』，那个BGM对我来说，当真堪比□□，真是每听必哭。

　　仿佛所有的黑暗，痛苦和挫折都过去了，最炫的梦想就在此刻实现，最美的一刻就在此时绽放...

　　*

　　私心里，我最爱的OP当然放在最後说。

　　我那个只听经典音乐的老爸在听完我放给他的海贼王OST後，惊讶的跑到我的房间问我这是什麽。

　　我笑答，海贼王的作品原声专辑。

　　他愣住，坐下，缓缓道，了不起。

　　海贼王的OST就是海一般宽广，大气，变化多端。

　　每一个主人公都有相配的主旋律，luffy是明快嘹亮的小号，zoro是低沈的圆号，sanji的又是非常绅士又透露著不羁的jazz。

　　在阿拉巴斯坦的沙漠里，音乐都是带著中东风格，有著一千零一夜的宗教风格和节奏。到了空岛，则带著美洲丛林原住民的味道，後来看到了水之都，则完全变成了欧洲梦幻旖旎的色彩。

　　仿佛史诗一般的交响组曲，冲上伟大航路的顶峰，又缓缓自云端飘落。
　　无论是嘹亮的小号，沈静的钢琴，忧郁的小提琴，都交织出梦想与友谊的美丽蓝图。和天空之城的浓厚人文社会气息不同，它展现的全部都是大自然的波澜壮美，让我深深沈醉。

　　*

　　最最让我困惑又佩服的是，这些音乐制作人他们的曲风都是借助了别国或者民族的音乐特色，如交响乐，或者古典乐，甚至中国的民族乐，然而他们竟能将这些风格发扬的同时又结合自身的特色。

　　无论如何，音乐是无国界的。
　　只要是好的作品，都有种不可思议的力量，我期待他们给我更多的震撼。

　　──END──